År 2020 blev mode existentiellt - här är varför det är bra — 2024

Victor VIRGILE/Gamma-Rapho/Getty Images. Marine Serre höst 2020 -kollektion. 2020 har varit ett förödande år - mer än 1,7 miljoner människor har dött av covid-19 , miljoner är arbetslösa och kämpar för att betala sina räkningar, och det gick genom allt rekordstora naturkatastrofer som drivs av klimatförändringar . Förståeligt nog har det skapat ett antal komplexa känslor, och som ett resultat existentialistiska funderingar - varav en del mode nu (helt bokstavligt talat) bär på ärmen. I början av detta år, koreanskt modemärke Harlan + Holden öppnade en 'Existentiell detaljhandel' -upplevelse i Seoul och uppmanade kunderna att lägga mindre tid på shopping och mer tid på att fundera över 'vad som verkligen betyder', medan Marine Serre visade en dystopisk höst 2020 -kollektion som samtidigt tog itu med döden och kärleken till livet. I mars, parisiskt veganskt skomärke Rombaut släppt en samling som avbildade klimatbilder i apokalyptisk stil . Rick Owens och Balenciaga blev också mörka för våren 2021. På produktsidan finns det nu online keramik 'Vi kommer alla att dö' tees och klistermärken , såväl som Jiwinaia's 'Numb' örhängen . Modeindustrin, som det verkar, hämtar inspiration från den existentialistiska rörelsen - som blomstrade i Europa på 1940- och 1950 -talen och populariserades som självbeskrivning av tänkare som Jean-Paul Sartre, Martin Heidegger och Gabriel Marcel-och är mer intresserad av att utforska döden och i slutändan meningen med livet.Annons

Se detta inlägg på Instagram

Ett inlägg som delas av Online Ceramics (@onlineceramics)

Iva Paska, Ph.D., socionom från University North i Kroatien och grundare av Existens , en webbplats född från Paskas egna existentiella frågor och forskning, ser detta som en liten överraskning. Tider som dessa inbjuder oss att återupptäcka existentialismens läror, säger hon. Under nuvarande omständigheter verkar det som om alla dessa saker som vi brukar ta för givet ifrågasätts. Som om mattan av existentiell vävning som håller vårt vardagsliv nu dras under våra fötter och vi börjar se under det ... död, sjukdom, ensamhet. Speglar den känslan, Mats Rombaut , grundare och kreativ chef för Rombaut, säger att vår-sommar 2020 dystopiska bilder inspirerades av eftertanke om världens nuvarande tillstånd. [Och] inte bara den senaste pandemin heller, som bara är en konsekvens av hur vi har behandlat den här planeten länge, säger han till tidningen Cambra. Jag tror att alla var tvungna att tänka på ett existentialistiskt sätt under dessa osäkra tider. Av erfarenhet säger Rombaut att existentialism kan få ett modemärke att utvärdera sin framtid och ställa frågor som: Vart tar vi vägen härifrån? Är det vettigt att fortsätta? Är det vettigt för mänskligheten att fortsätta så här? Om inte, hur kan vi förändra? Han förutspår att den verkliga existentialismen fortfarande måste visa sig med fler varumärken som stängs. Detta sker redan när kedjahandlare, varuhus och små formgivare kämpar för att hålla sig flytande, med 2020 en lista över stängningar i följd, inklusive Århundrade 21 , Sies Marjan, Totokaelo och Need Supply. Det är också uppenbart genom märken som Gucci, Saint Laurent och mer lämnar den arkaiska kalendern för Fashion Month som uppmuntrar varumärken att producera kollektioner med blixtsnabbhet som lämnar lite utrymme för kreativitet och skapar mer kläder än vi någonsin kan bära under vår livstid. Bland de massuppsägningar av detaljhandelsarbetare , och den annullering av beställningar till ett värde av cirka 1,5 miljarder dollar från en bransch som förlitar sig på mer än 150 miljoner underbetalda arbetare i länder med lägre inkomst (främst BIPOC -kvinnor), har pandemin petit tillräckligt många hål i modeindustrins ohållbara produktionsmodell så att det blir alltmer omöjligt för människor att ignorera. Naturligtvis leder detta till en existentiell omvärdering av modeets hela syfte.Annons

Med tillstånd av Rombaut. Rombaut AW2020 -kampanj. Rombauts senaste kollektion, Nästa liv , centrerar kring den mänskliga kampen för överlevnad. De personliga psykiska striderna människor går igenom, depressionens allmänna stämning och planetens nuvarande hälsa, tillägger han. Dessa var teman som redan fanns i samlingen och i Rombaut -berättelsen innan pandemin drabbade. Dessa teman har också tidigare utforskats av varumärken som Collina Strada, en etikett som länge har belyst frågan om klimatförändringar samtidigt som man skickar meddelanden om hopp och optimism . Detta är också Rombauts tillvägagångssätt och ställer frågor som: Kommer nästa generation att göra det bättre? Marilynn H. Johnson, doktorand, biträdande professor vid University of San Diego filosofiavdelning - som för närvarande arbetar med en bok som utforskar den filosofiska betydelsen av kroppslig utsmyckning, inklusive kläder - konstaterar att det inte är ovanligt att existentiella tankar, förde till följd av en händelse utan motstycke, att så småningom ta en vändning till det positiva och inspirera människor att uppskatta livet. När du tittar genom historien på tiden efter att människor har kontrollerats, finns det en stor boom när det gäller mode och människor som lever upp det, säger hon. Tänk till exempel Roaring Twenties, med sin firande flappers estetik, efter WWI. Eller de positiva tie-dye- och psykedeliska utskrifterna från 60-talet som människor bar när de uttryckte sitt motstånd mot Vietnamkriget och stöd för Civil Rights Movement. Folk kommer att bli sjuka av att känna domningar, och det kommer att bli en motreaktion åt andra hållet, säger Johnson. Ian Olasov , Adjungerad professor i filosofi vid Brooklyn College och Medgar Evers College och författare till Fråga en filosof , säger att det är lätt att förstå sambandet mellan mode och existentialistiska meddelanden. Det är inte svårt att se människors förhållanden till sin egen dödlighet växa med existentiella hot. Den typ av modetrender du pratar om är inbjudningar till någon form av autentisk kontakt med andra människor, säger han. Jag kan tänka mig att folk bär 'domnade' örhängen ironiskt nog, men jag kan också tänka mig det som ett slags uppriktigt bud på anslutning.Annons

Se detta inlägg på Instagram

Ett inlägg som delas av ＪＩＷＩＮＡＩＡ (@jiwinaia)

Medan mode har en lösare definition av det, påminner Olasov oss om att inte alltid associera existentiellt tänkande med sjuklighet och inte förvirra det med nihilismen. Även om existentialismen antyder att vi kan konstruera vår egen mening i en värld som inte har någon, nihilismen är tron ​​att det inte bara finns ingen innebörd i universum och att det är meningslöst att ens försöka konstruera vår egen . Existentiell betyder olika saker för olika människor, så för vissa människor är det att orientera ditt liv kring dödlighet eller sjuklighet, säger han. Men i någon existentiell filosofi finns det ett samband mellan äkthet i ljuset av din dödlighet. Den typen av ärlighet om fakta i de situationer du befinner dig i och ärligheten om din egen frihet och ansvar i att hantera dem. Det här begreppet äkthet är något, förklarar han, tilltalar för närvarande många människor. Han pekar också på stoicism - ett koncept som uppmuntrar att leva i enlighet med naturen - som han har sett ett ökande intresse för, som att erbjuda människor ett sätt att hantera intensiva känslor. Även om det är uppenbart att ökningen av existentialistiska tankar som en följd av pandemin sipprar in i våra modeval (och utan tvekan kommer att fortsätta böja huvudet över T-shirts, nya shoppingupplevelser och sneakerkampanjer när vi går in i det nya år) betyder det inte att vi har hamnat i en negativ spiral utan någon utväg. Istället kan det indikera en önskan om anslutning och ett växande intresse för att ifrågasätta varför saker och föråldrade system fortfarande existerar. Detta kan vara särskilt viktigt för framtiden för en industri som har länge uteslutna människor och uppmuntrade överproduktion och överkonsumtion över hållbarhet - och behöver förändras. Som Sartre uttryckte det, börjar livet på andra sidan förtvivlan. Om mode för närvarande är i förtvivlan betyder det att nytt liv, mönster och idéer är på väg.